1988年,一部电影《杀手情》让演员史可迈入影视圈。同年,又主演中国第五代导演代表人物田壮壮的《摇滚青年》。入行将近30年里,她始终与电影牵绊不断。
与许鞍华合作《姨妈的后现代生活》、荣获罗马尼亚电影节影后。今年,又带着电影《嘉年华》代表华语片走进了威尼斯电影节的主竞赛单元。
回首往事,她却说:我对电影还有点不甘心。
图:演员史可
01有几部作品 “会优先选择女性题材电影”
如果要给话剧、电影、电视排个序,您会把哪一项放在第一位?
可能是电影第一...因为电影我是有点不甘心,其实我的这个形象是非常适合演电影的。
讲出这话的史可,绝不是自傲。实际上,她有足够的资本这样说。
在中央戏剧学院上学期间,与巩俐等人并称五朵金花;
五官立体、大气是七八十年代演员中少有的面庞;
曾登上《大众电影》成为封面女神;
合作田壮壮、谢飞、许鞍华、郭小橹等知名导演
......
今年,她凭借一部女性题材电影《嘉年华》再一次走进观众视线。
图:影片《嘉年华》海报
在这部电影中,史可出演一名公益律师。谈及选择这部片子的初衷,史可干脆利落的表示:“首先是因为剧本的真实性和叙述故事的电影语言化”
豆瓣上曾有已经看过该片的人留言:
映后采了几个外媒记者,大都十分喜欢,但有个德国人无论如何都无法理解这个电影,可能他也根本不相信世界上会有这样的环境存在吧。一个女孩想要在中国安全地长大成人是非常不容易的事,希望更多这样的电影出现。
影片之犀利可见一斑。
除了因为剧本的真实性,史可透露选择这部影片的另一个原因是,“这是一部女性题材的电影。这些年我一直都很关注女性题材电影,而且我对这种(女性)独立操作的电影,也是非常关注。”
图:史可《她眼中的UFO》剧照
不知从何时起,史可开始极得女性导演青睐。从许鞍华的《姨妈的后现代生活》到令她拿下罗马尼亚电影节影后的《她眼中的UFO》,再到最近的一部《嘉年华》,都是女导演执导。
“可能是话很投缘,可能是很多观点很相近,所以就一拍即合。”史可如是说。
图:史可《嘉年华》剧照
虽然对于导演会选择自己出演的原因不甚明了,但对史可来说,自己年龄在那里,就应该多关注一些社会问题,做一些对这个社会有帮助的事情,“这个也是我对女性电影一直非常看重的一个原因。”
言谈间还带着老一代演员特有的责任感,“作为一个演员,还是应该更多的去关注一些社会现象,做一些对社会有意义的事情。其实女性电影很多很多的时候表现的都非常细腻,是用女人特有的视角来看待女人、孩子,以及她们的成长,她们生活中遇到的困难和问题。”
言罢,还专门强调:“如果说同时有几部作品摆在我面前,我会优先选择女性题材电影。”
“我希望能够通过自己的一些努力,能够给这个社会有所提醒,或者是能让他们开始注意到这个事情,这是我想做的。”
02不认同上各种秀 “演员要把自己藏在角色背后”
在接受专访时,史可刚拍完电视剧《归去来》的美国部分,回到国内是为了另一部电视剧《一见不倾心》配音。相比电影,其实史可电视剧拍的更多一些,更多年轻观众也都是从荧屏上认识、喜欢上这位实力派演员。
图:史可《归去来》剧照
无论是早年间的《过把瘾》《血色残阳》《你是我兄弟》,还是后面的《青年医生》《勇敢的心》《一见不倾心》,她总能将每一个角色都演的深入人心。究根结底,恐怕还是离不了她扎实的话剧功底。
在史可看来,话剧是为表演输送养分。一个演员在话剧舞台上锻炼几次后,就会发现自己再演影视会很不一样。“因为有时候一个话剧可能会演上百场,甚至更多。而反复打磨的过程中,演员会从中获得很多表演上的经验,这一点是影视无法比拟的。”
作为专业话剧演员,史可先后排演了《黄金时代》《收信快乐》《如梦之梦》《榆树下的欲望》等多部话剧作品,成果颇丰。
图:史可部分话剧剧照
现在,史可为自己立下每年一部电影、一部话剧、一部电视剧的规矩。“如果都能够做到的话,那我就特别满足了。”
虽然对话剧极其钟情不舍,但随着年龄的增长,史可称自己逐渐察觉到演大部头的话剧时会觉得吃力。因为自觉还未能演到一部特别好的电影,也一直盼望能接到一部很适合自己年龄的、很有力量的电影。
但作为演员总是逃不了被选择的命运,对这一点史可也表示同意“因为长相在那儿。比如说,看上去很奔放的人,可能就只能是很多类似的这种性格找到她。”“像我就是很多很娴熟的啊、很贤惠的,或者是特别柔弱的,人家就不会找到我(笑)”
在史可眼里,演员是一个伟大的职业,演的是逝去的人,应该是怀着敬畏的心、悲悯的心去诠释他们的人生故事。不管是在话剧舞台,还是电影、电视,演员都应该是低调的,要把自己藏在角色背后,而不要过多的张扬在外面。
对于十分盛行的演员上各种秀,史可也直言:“现在来讲这是我不认同的,而且我觉得演员一定要拿作品说话,也一定要有神秘感。”
这种对表演始终秉持的真挚、诚心态度,在现在到处都是把综艺或时尚当主业,演戏当副业的大批演员映衬下,着实少有且可贵。
03有热度的网红也可以 “适合角色就行”
虽然本身对拍戏、对表演有近乎执着的坚持,但对于如今网红有热度即可拍戏的现状,史可却显露出包容态度:“我并不觉得问题是出在他们身上。”
在她看来,演戏是不用通过学习的,有的人与生俱来就会表演。
虽然对“网红”态度宽容,但在史可看来她更多是希望整个大环境能好。
“如果说,整个大的环境是很健康的,作品是真实的,是有力量的,然后三观是正的,要是有这样艺术水准很高的戏,哪怕一个不会演戏的,就是蹭着热度的网红来演,那都不要怪她,只要他合适这个角色就行。”
从始至终,史可一直在讲的除了“包容”就是“合适”。
正如,当得知网友对《嘉年华》中自己的表演很认可时,她第一时间想到的是因为导演的选角得当,并拿导演用近半年的时间来挑选两个小演员举例。
“宁可挑到不合适的不开机,这样一直坚持了大概六七个月之后才找到两个合适的小孩子开始拍摄。像年纪大的演员,也是找的非常合适片中的角色。”
图:史可与导演文晏等人威尼斯电影节留念
在史可眼里,一个电影找到合适的演员就已经是成功了一半。
除了对演员的保持“合适与否”衡量标准,对导演史可也有自己的看法。
出道多年来,史可先后合作了很多或知名、或新锐的导演,但在其心里,“从不看导演年龄有多大或者是多小,只要他用电影语言把故事讲的精彩,我觉得在我这都是一样的。”
对于初次合作的文晏导演,史可认为这是一个说话声音小小,但内心力量十分强大的人。“就像她的剧本一样,表面看来很平常,实则深层是波涛汹涌,暗流涌动。”
不以出身论专业,不凭年龄排先后,这是史可对同行、对导演的专业体现,也是一个专业演员的素养所在。
结尾
回顾整个采访过程,自信、大气、真实是史可留给人最直接的印象。说到电视,她悄声吐露不愿意把自己类型化,一直尽可能在自己的有限范围内多塑造角色。谈到话剧,她侃侃而谈豪气表示自己在话剧舞台已经得到认可。讲到电影,她直言自己是有点不甘心,还是想能演一部更好的、更适合自己的电影。这中间,有自豪、有无奈、有遗憾,但始终有一份不服输与坚持在。
据了解,接下来,在即将与观众见面的年代剧《娘道》中,史可饰演了一位强势又心软的母亲——隆夫人,对这个人物史可又将赋给她什么的表演,敬请期待。
-未完-
附访谈实录
Q:电影《嘉年华》聚焦女性群体,讲述的是一个女性青春成长的故事,您在片中出演的是一个什么样的角色?
A:我在片中扮演一个公益律师郝洁,可以不计报酬的帮助需要法律援助的人。
Q:为什么会想要选择这部作品?它打动您的地方是什么?
A:选择这部电影,首先是因为剧本的真实性和他叙述故事的电影语言化,坦白讲,这是我近几年看到的难得一见的用纯电影语言来讲故事的电影剧本。还有一个原因是,这是一部女性题材的电影。这些年我一直都很关注女性题材电影,而且我对这种(女性)独立操作的电影,也是非常关注。
Q:之前您出演的《她眼中的UFO》也是女性题材电影,是什么原因让您如此关注女性题材电影?
A:因为女性题材的电影,我觉得在中国是比较匮乏的。其实在国外尤其是西方世界,他们是很注重这一块的,一些大的电影节专门会留一些版块或者环节给女性电影。而且我觉得作为一个演员,还是应该更多的去关注一些社会现象,做一些对社会有意义的事情。其实女性电影很多很多的时候表现的都非常细腻,是用女人特有的视角来看待女人、孩子,以及她们的成长,她们生活中遇到的困难和问题。我觉得女性有她独特的这个视角和她看待这个世界的看法。
然后,因为我也是个母亲,同时我的年龄也在要求我多关注一些社会问题,做一些对这个社会有帮助的事情,这个也是我对女性电影一直非常看重的一个原因。而且,我觉得这几年我还算是幸运,也不知道是我身上哪种特质吸引了这些年轻的或者是新锐的女导演来找我拍摄她们的片子(笑)。可能是话很投缘,可能是很多观点很相近,所以就一拍即合。
除了你说的《她眼中的UFO》是女性题材电影外,我还参加过其他的一些女导演的戏,像《姨妈的后现代生活》也是这个类型。如果说同时有几部作品摆在我面前,我会优先选择女性题材电影。我希望能够通过自己的一些努力,能够给这个社会有所提醒,或者是能让他们开始注意到这个事情,这是我想做的。
Q: 在此前的电影中,您先后跟田壮壮、许鞍华等老一派导演合作,此次《嘉年华》中跟文晏导演这样一位新锐导演合作,感觉如何?
A:电影导演我觉得是不分老的和年轻的,他们都是在用电影讲故事。在我这从不看导演年龄有多大或者是多小,只要他用电影语言把故事讲的精彩,我觉得在我这都是一样的。文晏导演像她的剧本一样。表面看来很平常,实则深层是波涛汹涌,暗流涌动。
Q:从现在网络上的评论来看,大家对片中演员的表演都还是比较认可的,特别是对您的表演赞誉颇高,这个您怎么看?
A:如果说,观众们对这些表演很认可的话,我觉得首先是导演在选择角色的时候就很准确。像我们片中的两个小演员,就是导演用了将近半年的时间才挑到。宁可挑到不合适的不开机,这样一直坚持了大概六七个月之后才找到两个合适的小孩子开始拍摄。像年纪大的演员,也是找的非常合适片中的角色。我觉得一个电影找到合适的演员就已经是成功了一半。还有一个就是导演在现场的那些要求,我们之前会做一些小品的排练,尤其是跟小演员碰感情,在戏上磨合,经常做小品排练啊什么的,我觉得这都是对拍摄和表演水平提高的方法。
Q:您对片中自己的表演是怎么看的?如果要打分的话,会打多少?
A:打分这个,我觉得好像演员不好给自己打分,还是由观众来打吧。
Q:自出道以来,您出演过很多种完全不同类型的角色,有些甚至会与您本人截然相反,在角色塑造过程中,有没有特别困难的时候?
A:其实这么多年来,我一直不愿意把自己类型化,就是什么样的戏,我只演什么样的戏,我希望我能够多方面地去塑造一些角色。但是,演员还是有局限的,因为长相在那儿。比如说,看上去很奔放的人,可能就只能是很多类似的这种性格找到她。像我就是很多很娴熟的啊、很贤惠的,或者是特别柔弱的,人家就不会找到我(笑)。但是我已经尽可能努力的就是说在自己有限的范围内多塑造角色。
Q:翻看您的履历,电影、电视、话剧一直都有涉及从未单独放下过哪一样,您是如何平衡这三者的?
A:确实,这么多年来我也一直是话剧、电影、电视都在做,都在演着。我现在其实给自己的目标就是一年一部电影、一部话剧、一部电视剧,如果都能够做到的话,那我就特别满足了。因为电视、电影、话剧,他的表演方式真的是非常不同的。本身我呢,是话剧出身,所以话剧舞台是我一直割舍不下的。电影跟电视呢,他们的表演也特别的不一样。而这三种表演形式都可以给我一些经验,都能让我从中能够得到一些互补的东西,所以我觉得我都愿意去尝试,去保持这样一种状态。
Q:如果要给话剧、电视、电影,您会把哪一项放在第一位?
A:如果硬要拍一个一二三的话,可能是电影第一、话剧第二、电视剧第三。
Q:为什么会把电影放在第一位,看您好像一直是极其钟情话剧舞台?
A:因为电影我是有点不甘心,其实我的这个形象是非常适合演电影的,只是到现在为止,我都没有演到一部特别好的电影,所以就会有一些遗憾,有一些不满足(笑),所以我就想这几年在电影上再努力一下,因为话剧舞台我已经是被认可了,而且由于我现在这个自己年龄的增长,可能演那种大部头的话剧也会感觉到很吃力了。所以就觉得,如果说能演一部很适合我这个年龄的、很有力量的这样一部电影,倒是我现在特别想干的一件事情。
Q:像现在的一些年轻演员,其实能同时兼顾到话剧、影视的已经越来越少,您觉得作为影视演员来讲,有一定话剧舞台经验是必要的吗?
A:其实话剧对演员有特别大的帮助,因为有时候一个话剧可能会演上百场,甚至更多。而反复打磨的过程中,演员会从中获得很多表演上的经验,这一点是影视无法比拟的。毕竟电影、电视是一门遗憾的艺术,一条或者几条拍过去就不可能再重来。只能靠导演、剪辑把他们剪到一起。所以,电影跟电视是有很多遗憾的。而话剧舞台上的表演,真的是会让演员积累很多的表演经验。一般在舞台上锻炼几次或者是有那么一些剧目演过之后,就会发现自己再演影视会很不一样。
Q:随着演员的门槛的愈加低化,有很多人是因为在网上有热度够红就直接去拍戏,您对这个是怎么看的?
A:现在有很多演员,以前可能就是一个网红,就蹭个热度开始拍戏门槛越来越低。但是这个问题我并不觉得问题是出在他们身上。因为演员其实有的是不用学习,与生俱来就很会表演,像这样的人也是大有人在。其实,我倒不认为演员的门槛越来越低是一件不好的事情,只是我更多的希望整个大的环境要好。如果说,整个大的环境是很健康的,作品是真实的,是有力量的,然后三观是正的,要是有这样艺术水准很高的戏,哪怕一个不会演戏的,就是蹭着热度的网红来演,那都不要怪她,只要他合适这个角色就行。其实归根到底,我还是觉得整治大环境是最重要的。
Q:作为一个从业时间近30年的老演员,您对“演员”是怎么理解的?
A:其实我觉得作为演员来讲,我们演的都是逝去的人,应该是怀着敬畏的心、悲悯的心去诠释他们的人生故事,我觉得演员这个职业很伟大。而且作为演员会拥有很多人的人生,经历很多很多的故事,她是很丰富的。而同时,我觉得作为演员一定要是低调的,要把自己藏在角色背后,而不要过多的张扬在外面。像现在的演员就上各种秀什么的,现在来讲这是我不认同的,而且我觉得演员一定要拿作品说话,也一定要有神秘感。